Спектакль-карантин «Декамерон ТТ» будет длиться, пока не кончится изоляция. Он поможет нам всем пережить то, к чему никто из нас не был готов. «Декамерон ТТ» как ответ, как надежда, как осмысление. Как творчество здесь и сейчас, для которого неожиданно пришло время.
«Декамерон» – собрание ста новелл итальянского писателя Джованни Боккаччо, одна из самых знаменитых книг раннего итальянского Ренессанса, которой в этом году исполнилось примерно 666 лет. 1348 год. Флоренцию «посетила губительная чума», погибло сто тысяч человек. Группа молодых девушек и юношей, потерявших своих близких, удаляется из растерзанной Флоренции за город. Они останавливаются во дворце и обустраивают свой быт, заполняя вечера рассказами о любви и жизни…
Каждый день, начиная с 27 марта, в аккаунтах Пермского академического Театра-Театра ровно в полночь (00.00 по Перми) появляется видеозапись очередной новеллы Джованни Бокаччо о жизни и любви, святости и пороках, честности и лжи. Текст «Декамерон» в переводе Н. Любимова читают артисты труппы. В проекте уже приняли участие Михаил Чуднов, Мария Полыгалова, Наталья Макарова, Сергей Детков. Впереди – видео с участием заслуженной артистки России Елены Старостиной, а также Анны Сырчиковой, Евгении Барашковой, Анны Огорельцевой, Алисы Санаровой и др.
Рассказывает автор проекта Марк Букин: «Карантин и изоляция – вынужденные условия, в которых нужно по-новому осмысливать действительность и взаимодействовать с ней, рождать другие смыслы и по-другому сохранять связь со своим зрителем. У актёров, режиссёров, у любых творцов можно забрать площадку, но нельзя лишить их стремления к творчеству. Этот проект – наш «ответ» пандемии, наше творчество, время для которого пришло здесь и сейчас. «Декамерон ТТ» – это своеобразный «дневник» эпидемии, хронология событий, участниками которых мы все являемся, наш способ прожить этот период вместе со своим зрителем. Спектакль-карантин будет существовать, пока у людей есть необходимость к самоизоляции».
Прочтут ли артисты ТТ все 100 новелл? Покажет время.
Спектакль-карантин «Декамерон ТТ»
Автор идеи – Марк Букин
Монтаж и видеодизайн – Петр Марамзин
Музыка – Виталий Истомин
Художественный руководитель – Борис Мильграм
Креативный менеджер – Анастасия Демьянец
Смотреть спектакль-карантин «Декамерон ТТ» можно здесь:
• https://www.youtube.com/playlist?list=PLjPBxjI7755g04L2qxwjeBCxiitv0Gf7Y
Следить за проектом и получать анонсы:
• vk.com/teatrteatrperm
• facebook.com/teatrteatrperm
• @teatr_teatr
• ok.ru/group/teatrteatrperm
Полная афиша Театра-Театра
31 МАРТА, 19:00
«Жизнь человека» 16+
Арт-опера по пьесе Л. Андреева
Спектакль – четырехкратный номинант премии «Золотая Маска»–2011
Премьера состоялась 20 ноября 2009 г.
Спектакль уже не идет на сцене ТТ
Режиссёр-постановщик и автор идеи – Борис Мильграм
Композитор – Владимир Чекасин
Хормейстер, музыкальный руководитель спектакля – заслуженный работник культуры России Татьяна Виноградова
«Вся жизнь человека, если посмотреть на то, что от нее остается, умещается в тире между датой рождения и датой смерти. И лишь отстраненный взгляд способен придать эстетическую значимость этой простой цифровой фигуре»
режиссер Борис Мильграм
Арт-опера «Жизнь человека» по философской пьесе Леонида Андреева – спектакль про тщету и эфемерность бытия. Режиссер Борис Мильграм предлагает зрителю авангардный эксперимент – жанр тотального театра, в котором смешиваются драма, опера, танец, кукольный театр.
Человек рождается, любит, страдает и умирает среди причудливых гигантских конструкций Теодора Тэжика, под специально написанную музыку Владимира Чекасина, в огромной толпе исполнителей, составленной из всей труппы театра, усиленной музыкантами, циркачами, танцевальной труппой, мастерами паркура.
«За три часа на сцене вырастет высокая трагедия: рождение, молодость и слава Человека завершаются его разорением, старостью и смертью. Человек оказывается не властен ни над своей жизнью, ни даже над своим успехом и поражением. Он только персонаж в тотальном спектакле, режиссер которого не разглашает замысла». («Российская газета»).
Спектакль «Жизнь человека» Пермского академического Театра-Театра – четырехкратный номинант премии «Золотая Маска»–2011: «Драма/Работа художника» – Теодор Тэжик, «Драма/Работа художника по костюмам» – Ната Тэжик-Бенман, «Работа композитора в музыкальном театре» – Владимир Чекасин, конкурс «Эксперимент» – спектакль «Жизнь человека».
РБК-daily включил спектакль пермского театра в десятку спектаклей фестиваля «Золотая Маска»–2011, обязательных к просмотру.
1 АПРЕЛЯ, 19:00
«Чужой ребенок» 16+
Лирическая комедия о наивной советской любви
Премьера состоялась 24 мая 2014 г.
Спектакль актуального репертуара ТТ
Постановка – Владимир Гурфинкель
Сценография и костюмы – Ирэна Ярутис
Композитор – Виталий Истомин
Хореограф – Татьяна Безменова
Художник по свету – Елена Алексеева
Видео – Наталья Наумова
Комедия «Чужой ребенок» была написана Василием Шкваркиным в 1933 году и сразу же попала на сцены сотен театров. В 1960-е годы она ставилась более 300 раз в сезон и пользовалась бешеным успехом у публики. Острая и смелая по тем временам, невероятно смешная и тонкая лирическая комедия о наивной советской любви сохранила свое обаяние и сегодня.
Спектакль «Чужой ребенок» по-доброму насмешит и утолит тоску по светлому прошлому. Сюжет разворачивается в дачном поселке, на берегу реки, часть которой, по задумке режиссера Владимира Гурфинкеля, находится прямо в оркестровой яме, куда и ныряют герои от переизбытка чувств. Персонажи часто чудят, попадают в курьезные ситуации, так что приготовьтесь смеяться!
Спектакль «Чужой ребенок» Пермского академического Театра-Театра – дипломант Первого Международного театрального фестиваля им. Н.П. Акимова «Виват, Комедия!» (Санкт-Петербург, сентябрь 2015).
2 АПРЕЛЯ, 19:00
«Пермские боги» 16+
Спектакль-музей. Пермский культурный слой
Копродукция Пермского академического Театра-Театра и Пермской государственной художественной галереи.
Премьера состоялась 9 февраля 2019 г.
Спектакль актуального репертуара ТТ
Спектакль – четырехкратный номинант премии «Золотая Маска»–2020
Режиссер – Дмитрий Волкострелов
Художник – Ксения Перетрухина
Композитор – Дмитрий Власик
Художник по свету – Илья Пашнин
Питерский режиссер, московский художник и шесть молодых актеров ТТ исследуют уникальный пермский феномен – коллекцию деревянной скульптуры XVII-XIX веков. Итог – культурологическая зарисовка о людях и вере, искусстве и времени, культуре и быте. Это необычный спектакль-погружение с особым, медитативным ритмом, постановка для тех, кто умеет слышать за тишиной вечность.
Парадоксально, но спектакль «Пермские боги», по сути, не о пермских богах – он о людях, ставших прообразами деревянных идолов и о том, как человек современный соотносится с теми, кто много веков назад был запечатлен в образе Христа.
Дмитрий Волкострелов, режиссер-постановщик (Санкт-Петербург): «Театр, которым мы занимаемся, не предполагает буквального рассказа, а тут скорее впечатление и мысли об этом. Это такой взгляд на богов и на себя, что в них нашего, а что в нас от них».
В каждой детали спектакля «Пермские боги» чувствуется дух времени. Из подлинных предметов быта, старых дверей, досок разрушенных домов складывается особый мир старины. Это музейная экспозиция, в которой есть жизнь. Здесь нет прошлого, есть только настоящее.
Спектакль «Пермские боги»
• Номинант Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска»–2020 в 4 номинациях: «Драма/Спектакль малой формы»; «Драма/Работа режиссера» Дмитрий Волкострелов; «Драма/Работа художника» Ксения Перетрухина; «Драма/Работа художника по свету» Илья Пашнин
• Участник Первого фестиваля театрально-музейных проектов THEATRUM 2019 (Москва, 2019)
• «Пермские боги» Театра-Театра попали в список 15 интересных спектаклей, которые надо увидеть любой ценой по мнению портала «Ваш досуг», и в 20 событий «Золотой Маски»–2020, которые не стоит пропускать по мнению «Коммерсантъ Weekend».
3 АПРЕЛЯ, 19:00
«БАРОККО» 18+
Танцевальный спектакль-шествие
Копродукция Пермского академического Театра-Театра, театра «NoNo» (Франция) и продюсерского агентства Iva Agency. При поддержке Французского Института в России и «Альянс Франсез-Пермь».
Премьера состоялась 9 марта 2017 г.
Спектакль уже не идет на сцене ТТ
Режиссер, хореограф, сценограф – Серж Нуайель
Автор текста – Марион Кутрис
Автор перевода – Марина Вершинина
Композитор – Марко Кесада
Дирижер – заслуженный работник культуры России Татьяна Виноградова
Хормейстер – Владимир Никитенков
Помощник хореографа – Юа Парк-Дюпре
Технический директор – Жюльен Бонелли
Помощник технического директора – Мишель Сильвано
Продюсер – Натали Конио-Товен
Куратор проекта – Наталья Санникова
Ассистент по логистике – Камий Нуайель
Инспектор оркестра – Максим Иванчин
17 французских, испанских, греческих, немецких и русских (артисты Театра-Театра) актеров совершат погружение в многогранный, постоянно меняющийся мир барокко и попытаются найти для него способ существования в условиях нашего времени. Танец, пантомима, актерская игра, поэтический текст, оперный вокал, специально написанная музыка в исполнении живого оркестра станут главными составляющими этого поиска. Творческий процесс, зародившись из хаоса и пустоты, воплотится в новую художественную форму – танцевальный парад-шествие с аллегорическими персонажами и духом безудержного, эротичного, зрелищного барокко.
4 АПРЕЛЯ, 19.00
«Алые паруса» 12+
Грандиозный мюзикл о вере в любовь
Премьера состоялась 8 марта 2012 г.
Спектакль актуального репертуара
Композитор – Максим Дунаевский
Аранжировка – Евгений Загот
Авторы либретто – Михаил Бартенев, Андрей Усачев
Режиссер-постановщик – Борис Мильграм
Музыкальный руководитель и дирижер – заслуженный работник культуры Татьяна Виноградова
Художник-постановщик – Виктор Шилькрот
Художник по костюмам – Ирэна Белоусова
Художник по свету – Евгений Виноградов
Балетмейстер – Ирина Ткаченко
Мюзикл «Алые паруса» – настоящий хит репертуара Пермского академического Театра-Театра, спектакль-обладатель «Золотой Маски» в номинации «Лучшая работа режиссера» (Борис Мильграм). Это сказка для романтиков, мечтателей и ценителей масштабных шоу.
Мюзикл Бориса Мильграма рассказывает историю про мечтательную Ассоль, умевшую ждать и верить, эмоционально и страстно – языком музыки и вокала, пластики и танца. В спектакле занята вся труппа театра, оркестр и балет. Изобретательная хореография Ирины Ткаченко и движущиеся декорации Виктора Шилькрота, максимально использовавшего первоклассное оборудование сцены, вместе с магически прекрасной музыкой Максима Дунаевского составляют единое целое. Литературную основу мюзикла создали поэты и драматурги Андрей Усачев и Михаил Бартенев, и она отличается от привычного сюжета. «Алые паруса» Театра-Театра таят в себе много сюрпризов, и все они ждут своего благодарного зрителя.
5 АПРЕЛЯ, 19:00
«Нельская башня» 18+
Авантюрная драма по пьесе Александра Дюма
Премьера состоялась 11 декабря 2007 г.
Спектакль уже не идет на сцене ТТ
Постановка – Борис Мильграм
Художник-постановщик – Вячеслав Окунев
Первая премьера «Нельской башни» состоялась в далеком 1832 году и имела грандиозный успех. С тех пор, выдержав тысячи постановок, пьеса вошла в историю театра как классический образец «пьесы излишеств». Пермская постановка «Нельской башни» стала третьей в России, после Петербурга и Калуги.
1314 год. Каждую ночь королева Маргарита Бургундская устраивает в Нельской башне оргии, а наутро парижане находят в Сене трупы симпатичных молодых дворян из провинции. Клятвоотступничество и детоубийство, кровавые преступления и дворцовые козни, жестокие разоблачения и горькие раскаяния… Авантюрно-детективный сюжет держит в напряжении, а интрига вокруг королевы Маргариты и ее фаворита капитана Буридана добавляет ноты мелодрамы.
«Эта мистическая и очень насыщенная история выглядит как история убийств, предательств, интриг, но на самом деле это история о любви. О неудавшейся любви, которая начинает разрушать мир», – режиссер Борис Мильграм.
«Нельская башня» – спектакль-действие, спектакль-интрига, захватывающее приключение. Зрителей ждет сверхнасыщенное, сверхдинамичное и сверхтеатральное действие.
Каждый спектакль проекта «ТТ с доставкой» сопровождается видеоприветствием художественного руководителя театра Бориса Мильграма, а также видеокомментариями артистов, занятых в постановке. Таким образом, зрители могут виртуально встретиться с представителями коллектива театра и поддержать артистов в комментариях.
Временно «переехав» в онлайн, Театр-Театр продолжает творить. Театр невозможно закрыть. Театр в нас самих.
Пермский академический Театр-Театр благодарит авторов и постановщиков за возможность бесплатной трансляции записи спектакля в период «культурного карантина».
